(Wendorf, Alemania, 1930 – Düsseldorf, Alemania, 2025)

Günther Uecker desarrolló un lenguaje artístico singular basado en la materialidad, la repetición y la luz. Reconocido principalmente por su uso dinámico de los clavos como elementos escultóricos y pictóricos, su obra explora la intersección entre la abstracción, el movimiento y la percepción sensorial.

A finales de la década de 1950, Uecker se convirtió en una figura central del grupo ZERO junto a Heinz Mack y Otto Piene. Este movimiento buscó una ruptura radical con los gestos expresivos del arte de posguerra, proponiendo en cambio un lenguaje visual renovado fundamentado en el ritmo, la serialidad y la experimentación con la luz.

Los icónicos relieves de clavos de Uecker —superficies densamente punzadas con clavos en ángulos variados— responden a la luz y sombra ambiental, generando patrones cambiantes que intensifican la conciencia espacial y evocan una experiencia meditativa. Estas obras reflejan su profunda preocupación por la sanación y la reconstrucción tras la destrucción, otorgando a la abstracción una dimensión emocional y ética.

A lo largo de su carrera, Uecker extendió su práctica más allá del muro. Creó performances, instalaciones, diseños escénicos e intervenciones arquitectónicas que examinaron la relación entre el cuerpo humano, las fuerzas naturales y la memoria política. Su uso de materiales humildes y gestos repetitivos impregnó su obra de un sentido ritual y reflexivo, transformando formas minimalistas en espacios de resonancia y resistencia.

Vivió y trabajó en Düsseldorf, Alemania, hasta su fallecimiento en 2025, dejando un legado que continúa inspirando diálogos entre el arte, la percepción y la condición humana.